Chantal Molinié-Jonquet – catalogue raisonné

Mot de l’éditeur :

Le modèle respire, imperceptiblement. Son épaule se soulève, une main glisse, la lumière change. Rien ne reste fixe. Et pourtant, c’est précisément cet instant-là, vibrant, fragile, déjà en train de fuir, que Chantal Molinié-Jonquet cherche à saisir dans la terre. Non pas à immobiliser, mais à fixer sans tuer. Voilà le paradoxe qu’elle affronte depuis quarante ans : transformer la fugacité d’une pose en forme définitive, sans que cette forme devienne rigide. Elle l’écrit elle-même dans le texte qui ouvre ce catalogue raisonné : « L’art est une tentative pour fixer l’instant, l’impression fugitive ; l’achever en la séparant de cette suite perpétuelle à laquelle nous sommes mêlés, c’est vouloir figer la progression du monde, c’est-à-dire la vie, sans toutefois qu’elle devienne la mort. » Nous avons là, dit sans détour, toute l’exigence de son travail.

Sa singularité technique tient à un refus : celui de la surface lisse. Ses bronzes gardent la mémoire du modelage, les empreintes digitales, les reprises, les hésitations. La patine ne masque rien ; elle révèle. On sent encore le geste qui a travaillé la terre. Ce n’est pas une négligence. C’est une méthode. En laissant visible la trace du faire, Molinié-Jonquet préserve quelque chose du vivant, ce frémissement que le bronze, normalement, fige.

Autre choix révélateur : elle nomme. Pas de « Nu n°3″ ou de « Figure assise ». Mais « Irréductible », « Sic fugit amor », « Hymne au soleil », « Désir latent ». Ces titres ne décrivent pas, ils dévoilent. Une pose devient un état intérieur, un corps devient une présence psychologique. Elle transforme ainsi la sculpture figurative en événement sensible.

Elle a travaillé auprès d’Henry Murail, qui lui a transmis son admiration pour les formes pleines de Maillol. De cette filiation exigeante, Molinié-Jonquet garde le sens du volume et la sensualité des poses. Mais elle y ajoute une dimension réflexive rare. Son texte sur l’art et la beauté témoigne d’une pensée mûrie au contact du matériau. Ce catalogue raisonné permet enfin de mesurer l’ampleur de ce parcours obstiné : bustes, nus, bronzes, pierres, terres cuites. Une œuvre qui refuse de choisir entre l’instant et l’éternité.

24 x 30 cm
72 pages
Couverture souple à rabats
isbn 978-2-35532-465-9
45 €