Guy Mansuy – L’Essence du reste

Textes d’Andrée Grammatico, Tahar Ben Jelloun, Robert Cara, Guillaume Gallienne, Olivier Giel et Nathalie Mansuy-Todeschini

Note de l’éditeur

« Rien ne semble plus simple que quelques morceaux de papier… et pourtant. » Cette observation de Laura et Denis Capazza-Durand résume parfaitement l’art de Guy Mansuy, qui transforme l’ordinaire en extraordinaire. Dans les pages qui suivent, nous vous invitons à découvrir l’œuvre d’un artiste qui transforme la récupération en poésie visuelle.

L’art de Guy Mansuy est d’abord celui d’un collectionneur-archéologue du quotidien. Formé initialement comme menuisier puis aux Beaux-Arts de Paris, il parcourt inlassablement brocantes et rues à la recherche de matériaux délaissés – bois flottés, papiers jaunis, métaux rouillés. « Je ne fabrique pas », nous confie-t-il, « c’est un art de la bricole fondé sur la récupération, l’assemblage, la composition. » Cette quête s’inscrit dans une réflexion profonde sur notre rapport aux objets et au temps.

La singularité de sa démarche réside dans son refus radical de la peinture traditionnelle. En exploitant uniquement les couleurs naturelles des matériaux qu’il assemble, il crée des compositions d’une rigueur géométrique héritée du Bauhaus. Cette approche, qui évoque les recherches de Paul Klee sur la couleur, s’enrichit de sa passion pour l’art africain dont il collectionne les masques et les sculptures.

Sa double vie entre théâtre et création nourrit profondément sa pratique artistique. Son expérience de décorateur à la Comédie-Française transparaît dans ses œuvres qui deviennent, selon Guillaume Gallienne, de véritables « petits théâtres visuels » où chaque fragment raconte une histoire, dans un dialogue subtil entre mémoire et présent.

Dans un monde qui valorise l’éphémère, l’œuvre de Guy Mansuy nous invite à porter un regard neuf sur ce qui nous entoure. À travers les pages de cet ouvrage, nous découvrons comment la transformation poétique de l’ordinaire peut révéler une beauté insoupçonnée, nous rappelant que l’art le plus profond naît parfois des matériaux les plus humbles.

« Cette monographie (…) présente une centaine d’œuvres et de nombreux textes d’auteurs » > Lire l’article sur Aralya.fr

24 x 30 cm
128 pages en couleurs
Couverture cartonnée
isbn 978-2-35532-432-1
35 €